Fantastik Dörtlü: İlk Adımların İncelemesi — Süper Kahramanlıklar Öldü. Aile Draması Yaşasın!

Sonunda Fantastik Dörtlü'nün en son reenkarnasyonu ekranlara geldi — bu sefer Marvel Studios'tan. Film, ikonik ekip için ve MCU'nun Altıncı Aşaması için taze bir başlangıç olması gerekiyordu. Bunun yerine, elde ettiğimiz şey bir süper kahraman aksiyon filmi değil, hamilelik, doğum ve yeni ebeveynlerin hayatı hakkında beklenmedik derecede ciddi (bir çizgi roman filmi formatı için) bir dramaydı. Uzay, arka planda sadece duvar kağıdı gibi. Ve Galactus? Bekleyin, ona geleceğiz.

İlk Adımlar, 37. MCU filmi, ancak ana Dünya-616 zaman çizelgesinin bir parçası değil. Marvel, zekice bir şekilde kenara çekildi ve aksiyonu Dünya-828'e taşıdı: ekibin bu kadar uzun süre neden ortada olmadığını açıklamaya gerek yok ve her şeyi sıfırdan başlatabilirler. Ancak ironik bir şekilde, yeni bir başlangıç ortaya çıkmadı.

Bu standart bir köken hikayesi değil — zaten ünlü, deneyimli, siyasi etkisi olan ve dünya düzenine katkılarda bulunan Dört'ü görüyoruz. İlk 20 dakika bize şunu anlatıyor: gezegen birleşti, ordular dağıldı ve süper kahramanlar neredeyse suçu ortadan kaldırdı. İzleyici, bunun nasıl gerçekleştiğine dair bir fikir ediniyor — ama çoğunlukla sadece gerçeklerle karşılaşıyor. Ayrıca Fantastik Dörtlü'nün tuhaf kültünü de açıklıyorlar. Filmin iyi bir kısmı, izleyicinin izlemediği süre zarfında neler olduğuna dair retrospektif bir rapor niteliğinde.

Aldatmaca türde yatıyor. Resmi olarak, pazarlama kampanyası bize küresel bir tehdit ile bilim kurgu süper kahramanlık vaat etti — ama gerçekte film, aile draması olarak yapılandırılmış. Ana çatışma Galactus ile değil, kreşle. Hikaye daha çok Sue Storm'un hamileliği ve bebeğin gelişine hazırlık etrafında dönüyor: kahramanlar bebek arabalarını tartışıyor, evi çocuk dostu hale getiriyor ve gelecekteki çocuk hakkında sohbet ediyorlar.

Bir noktada, Gümüş Sörfçü, sıcak ev hayatına müdahale ediyor ve Galactus'un yaklaşımını duyuruyor. Bir tehdit mi? Kesinlikle. Önemi? Yumuşak halılar ile yangın güvenlik sistemleri arasında bir yerde. Galactus'un finalde geri kalan çöplerle birlikte dışarı atılmasına şaşmamak gerek.

Daha önce MCU'da aile temalarını gördük — Thor'daki aile ilişkileri, Ant-Man'deki babalık veya Black Widow'daki aile draması — ama burada aile, kahramanın kişisel çatışmasının bir parçası olarak hizmet ediyordu. Burada O, hikaye. Bu, temel izleyici katılımı düzeyinde beklentilerin bir ihanetidir. Felsefe ve kozmik ölçekli tehditlerle süper kahramanlık yerine — hastane taburcu olma hazırlığı için iki saat!

İzleme işlemi tamamlandığında, yeni filmin aslında Dört hakkında olmadığını anlıyorsunuz. Franklin Richards hakkında — Reed ve Sue'nun oğlu, MCU'nun yeni umudu. Franklin, Marvel'ın en güçlü çizgi roman karakterlerinden biridir. Gerçekliği yeniden yazabilen omega seviyesinde bir mutant, Magneto ve Profesör X'ten daha güçlü. Fantastik Dörtlü, mutantlar ve çoklu evren arasındaki bağlayıcı halka. Potansiyel olarak, Avengers: Secret Wars'da kilit bir rol oynayabilir. Ama Marvel, bu önemli karakteri bir kahraman olarak değil, bir kurulum olarak tanıtıyor. Franklin, hikayenin hedefi değil, ertelenmiş anlamı.

Peki ya Dört — filmin beklenen kahramanları? Yazarlar, anlatı bütünlüğünü geleceğin vaatleriyle değiştiriyor. Bu, Thunderbolts'u rahatsız eden aynı sorun. O zaman, film Fantastik Dörtlü için bir teaser oldu. "Arkadaşlar, şimdi geçiş bölümümüz var, biraz daha bekleyin — işte orada gerçekten sunacağız", o incelemede belirttik.

Artık F4 kendisi geçiş ürünü haline geldi. İzleyiciye tekrar söyleniyor: dostum, bekle, Franklin büyüyecek — sonra gerçekten sunacağız. Tüm Altıncı Aşama, bağımsız değeri olmayan iki saatlik teaser serisine mi dönüşecek?! Sanki var olmayan bir şeyin prologunu tekrar tekrar izliyormuşsunuz gibi.

Resmi olarak film, büyük ölçekli bir süper kahraman etkinliği gibi görünmek için her şeye sahip: gezegen manzaraları, devasa nesneler, bir antagoniste — Galactus'un kendisi (Ralph Ineson), dünyaları yiyen, insan anlayışının ötesinde kozmik ölçek ve güçte bir varlık. Ama bu yüzeyin arkasında, filmin ana sorunlarından biri yatıyor — gerçek çatışmanın tamamen yokluğu.

Burada göz alıcı bir aksiyon yok. Peki kiminle savaşacaklar? Normal suçlular hapiste, Mole Adam (Paul Walter Hauser) gibi biriyle sadece müzakere ettiler. Gümüş Sörfçü? Birkaç yavaş çatışma, daha çok ritüel-narratif, savaşçı değil. Galactus? Açıkça Fantastik Dörtlü için bir rakip değil.

Onunla olan son savaş, baştan okunabilir, çünkü senaristler aşınmış klişeleri takip ediyor: bir tuzak kur, yemle çek, önce devril, sonra yerdeyken tekme at, güçlü kadınlar. Zirve, Galactus'un — kelimenin tam anlamıyla — beyaz bir kadın ile çocuğu arasında durmasıyla ulaşılıyor. Hiçbir ilahi güç, hiçbir strateji, sadece neredeyse çıplak ellerle yenilen hantal bir dev.

Kahramanların yeteneklerinin gösterimi minimize edilmiş, sanki yazarlar izleyicinin zaten bildiğine inanıyormuş gibi. Görünmez Kadın, film boyunca birkaç kez kayboluyor. Bay Fantastik, yaklaşık üç kez uzuyor (sonunda bir lastik bant gibi tekrar uzatılıyor ve neredeyse parçalanıyor — filmin en komik anı). Thing, Thing olarak kalıyor. İnsan Meşalesi alev alıyor — dört kez uçuyor. Böyle bir materyal ile, filmi görmeniz gerektiğini iddia edemeyiz.

Filmin birkaç nitelikli başarısından biri ortam. Ütopyacı retrofuturizm ruhundaki alternatif 60'lar kusursuz bir şekilde gerçekleştirilmiş. Fallout'ı hayal edin, ama savaş, radyasyon ve yıkım olmadan — bunun yerine, teknolojik ilerleme iyimser bir yolda ilerledi. Uçan arabalar, akıcı formlar, buton arayüzleri, yuvarlak ekranlar, monoraylar, mimaride cam ve beton — her şey detaylara dikkat edilerek ve o dönemin naif ama çekici gelecek fikirlerini yansıtan bir tarzla tasarlanmış.

Böyle bir sanatsal çözüm, Marvel Studios'un filmi sıradan kalıp benzeri çağdaş gişe filmlerinden ayırmasına olanak tanıdı. Sanatçılar, tasarımcılar ve dekoratörler ekibine kredi verilmelidir — filmin görsel dili tutarlı ve düşünceli. Özel efektler profesyonel ve zaman zaman yaratıcı, ancak stüdyonun alışılmış teknolojik standartlarını aşmıyor.

Galactus'un tasarımının övgüyü hak ettiğini kabul ediyoruz. Uzun bir aradan sonra, Marvel gerçekçilikten uzaklaştı ve klasik çizgi roman karakterinin görünümünü utanmadan gösterdi. Bu bir yeniden tasarım değil, kaynak materyale tam bir saygı. Antagonistin gerçek varlığının görsel ölçeğiyle eşleşmemesi üzücü: ustalığına rağmen, yaşayan bir tehditten ziyade dev bir dekorasyon gibi hissediyor.

Gümüş Sörfçü'nün tasarımında ise, tam tersine, işleri karmaşıklaştırdılar. Onun bedeni çok parlak. Neredeyse ayna gibi bir kaplama, yüz ifadelerini okumayı zorlaştırıyor — duygular var, ama biraz fazla aşırıya kaçmış. Ekrana dikkatle bakmak zorundasınız, oysa daha mat bir doku ve en azından yüzünde biraz makyaj bu sorunu kolayca çözebilirdi ve görüntünün ifadesini koruyabilirdi.

Bir süper kahraman aksiyon filmi yapıp aksiyon eklemezseniz ne olur? Çok fazla yürüyüş ve konuşma. Çoğu süre boyunca, kahramanlar ekranda koşuşturuyor, tartışıyor, danışıyor, seçenekleri değerlendiriyor. Ve, kabul etmek gerekir ki, bu yaklaşım — önce düşün, sonra hareket et — beklenmedik bir şekilde mantıklı. Gümüş Sörfçü Galactus'un yaklaşan tehdidiyle ortaya çıktığında bile, kahramanlar "saldırın, onu dövelim" diye bağırarak savaşa atılmıyor, toplanıyor, analiz ediyor, plan yapıyorlar. Filmin tek unsuru, Marvel'ın orijinal formülünü hissedebileceğiniz yer.

Yönetim, 90'ların Brezilya telenovelasını andırıyor: duygular, aile, kariyer, sabah programları, alternatif BM Genel Kurulu'ndaki siyasi konuşmalar hakkında konuşmalar. Kahramanlar giyinip, talk show'larda görünüyor, televizyon şöhretinin tadını çıkarıyor, yemek yiyor, uyuyor, icat ediyor. Reed süper teknolojiler yaratıyor, Sue ilerici manifestoları savunuyor. Tüm bunlar, ekibin yaşadığı lüks bir gökdelenin arka planında gerçekleşiyor — retrofuturistik bir ortamda huzurlu burjuva mutluluğu. Galactus ufukta belirdiğinde bile, teknik bir rahatsızlık olarak algılanıyor — bir planlama toplantısında çözülebilecek bir sorun.

Sonuç olarak film, ne gerçek bir hareket ne de gerilim içeriyor: sadece gerçek tehditlerle karşılaşmayan ideal insanların hayatlarının nazik, güzel çekilmiş sahneleri var.

Senaryo tuhaflıklarına rağmen, tüm karakterler insan gibi görünüyor — ünlüler gibi değil, olayların doğal katılımcıları olarak, oldukça idealize edilmiş olsalar da. Bu karar, filmin aile tonuna fayda sağlıyor: güç kültü yok, insanlık kültü var, bu da Marvel için alışılmadık bir anahtar ile oyunculuk rollerini açığa çıkarıyor — davranış, konuşma ve ahlaki kararlar aracılığıyla.

Reed Richards (Pedro Pascal) — ekibin merkezi figürü. Stereotipik bir dahi-nerd olarak değil, temkinli, mantıklı bir lider olarak sunuluyor. Galactus tehdidine yaklaşımı — soğukkanlı analiz ve alışılmadık çözümler üretmek, bu da filmin kaba süper kahraman klişelerinden kaçınmasını sağlıyor.

Sue Storm (Vanessa Kirby) duygusal olgunluk ve diplomasi sergiliyor. Galactus'un Franklin'e ihtiyacı olduğunu öğrenince (Dünya-828'i korumak karşılığında), tek başına protesto eden kalabalıkla diyalog kurmaya çıkıyor. Sahne, "birimiz hepimiz, hepimiz birimiz için" ilkesine dayanıyor. Filmin gerçek duygusal merkezi.

Johnny Storm (Joseph Quinn) savaşta değil, dilbilim alanında faydalı oluyor: F4'ün daha önce derin uzaydan aldığı sinyaller ile Gümüş Sörfçü'nün dili eşleştiğini ilk o fark ediyor. Bu, rakiple psişik iletişim kurmayı sağlıyor ve çözümde önemli bir rol oynuyor. Onun imajı, daha az toksik erkeklik ve daha fazla mantıklı düşünce içeriyor — senaryo işlevi açısından alışılmadık ama haklı bir yeni bakış açısı.

Ben Grimm / Thing (Ebon Moss-Bachrach) — sadece bir çizgi roman dövüşçüsü olmaktan daha fazlasını oynuyor. Onun hikayesi, canavara dönüşmüş bir kabuk içinde insanlığı koruma çabası. Yemek yapıyor, çocuklara bakıyor, yaşlı insanlarla iletişim kuruyor. Oyuncu, karaktere içsel bir yumuşaklık katmaya çalışıyor, ancak gelişim için nesnel olarak çok az zamanı var.

Shalla-Bal / Gümüş Sörfçü — kadroda başarılı cinsiyet değiştirme örneklerinden biri. Julia Garner, karakterini Galactus'a hizmet etme ile kendi ahlaki sınırlamaları arasında parçalanmış bir trajik kahraman olarak göstermeyi başardı. Duygusal aralık, yüz ifadeleri ve duraklamalar, daha önce bahsedilen görsel tasarım kusurlarına rağmen onun imajını inandırıcı kılıyor.

Filmin diyalogları iyi bir seviyede tutuluyor: karakterler sadece replik alışverişinde bulunmuyor, aynı zamanda olayları aktif olarak tartışıyor, fikirler öneriyor ve birbirlerine tepki veriyor. Cümleler doğal bir şekilde duyuluyor, klişelerle aşırı yüklenmemiş ve izleyicilere karakter motivasyonlarını hissetme şansı veriyor.

Pascal ve Kirby duygusal çerçeveyi koruyor — Reed ve Sue arasındaki sahneler en iyi şekilde çıkıyor — gerçek bir bağ, karşılıklı saygı ve uzlaşma arzusu hissediliyor, bu da aile hikayesini senaryonun en gelişmiş kısmı haline getiriyor. Kadro, filmi steril, dekoratif drama alanına düşmekten alıkoyuyor.

Teknik olarak film sağlam — görüntü, aydınlatma, özel efektler Marvel Studios standartlarını karşılıyor. Sesli eşlik, hikayenin gerektirdiği duygusal derinliği sağlıyor. Michael Giacchino'nun müzikleri, çerçeve ile senkronize çalışıyor, ancak bağımsız bir müzikal tema olarak pek işe yaramıyor. Tiyatrodan çıkarken mırıldanabileceğiniz tek bir melodi yok — ne Iron Man gibi, ne The Avengers gibi, ne de Loki gibi.

Fantastik Dörtlü: İlk Adımlar ne bir başarısızlık ne de bir atılım. Film, garip bir boşluk ve sıkıntı hissi bırakıyor. Tüm teknik hassasiyet ve yetkin oyunculuk çalışmalarına rağmen, Marvel bir kez daha, hikayenin geleceği için hizmet eden bir projeyi piyasaya sürüyor, oysa biz bunun bağımsız bir hikaye olarak çalışmasını tercih ederdik.

Tamam, Secret Wars çıkacak o zaman gerçekten şarkı söyleyeceğiz .